“Las Meninas” di Velázquez è un enigma pittorico che ha affascinato generazioni di critici d’arte. Qui, l’artista spagnolo rappresenta la sua corte in un momento di apparente casualità, ma cela al suo interno un intrico di significati e allusioni. Al centro della scena, l’Infanta Margherita è ritratta mentre viene dipinta, ma lo sguardo dello spettatore è costantemente attirato dallo specchio che riflette
le gure dei sovrani. Il dettaglio, insieme alla posizione ambigua del pittore, crea un senso di profondità e di mistero, invitandoci a interrogarci sulla natura della realtà e sulla funzione stessa dell’arte.

I colori principali e i possibili significati

Il simbolismo dei colori in “Las Meninas” è un tema affascinante che ha suscitato numerose interpretazioni da parte degli studiosi. Velázquez, maestro della luce e del colore, utilizza una palette ricca e sofisticata per creare un’atmosfera complessa e multistrato. Oltre ai significati universali dei colori, Velázquez potrebbe aver utilizzato colori specifici per alludere a particolari significati o riferimenti culturali.

Che cosa simboleggia il colore bianco? E il rosso e giallo?

Innanzitutto, troviamo il bianco come simbolo di purezza, innocenza e regalità. L’abito dell’Infanta Margherita sottolinea la sua posizione di futura regina e la sua giovane età, poi troviamo il nero che rappresenta l’autorità, il mistero e la profondità. I vestiti scuri degli uomini in primo piano, come Velázquez stesso, sottolineano il loro ruolo all’interno della corte. Troviamo anche il rosso che simboleggia la passione, il potere e la vitalità, abbiamo il giallo in rappresentanza dell’intelletto e della
saggezza ed infine i marroni che simboleggiano la terra, la stabilità e la solidità. Velázquez utilizza contrasti cromatici forti, per attirare l’attenzione su particolari elementi della composizione. Allo stesso tempo, crea armonie cromatiche delicate, come quelle tra i toni caldi e freddi, per unificare l’immagine.

Un’opera che è oggetto di studio e ammirazione

È importante sottolineare che il significato dei colori in un’opera d’arte è spesso soggettivo e dipende dalla cultura, dal contesto storico e dall’interpretazione individuale. Quest’opera sin dalla sua creazione, ha suscitato un’infinità di interpretazioni. La complessità compositiva, unita all’ambiguità dei personaggi e degli sguardi, ha alimentato dibattiti e teorie che continuano a farla oggetto di studio e ammirazione.

Il presente, il passato e il futuro

Una prima interpretazione vede l’opera come un semplice ritratto di corte, dove Velázquez si autoritrae mentre dipinge la piccola Margherita. Tuttavia, la posizione anomala del pittore e lo specchio che riflette i sovrani complicano questa interpretazione, suggerendo una dimensione più complessa. Una seconda interpretazione vede un’allegoria della monarchia spagnola. La figura della piccola Margherita rappresenterebbe il futuro della dinastia, mentre lo specchio rifletterebbe il potere assoluto dei sovrani.